一、用文学手法提升电视新闻品位(论文文献综述)
刘晓云[1](2021)在《基于表现性评价的高中记叙文写作教学设计》文中指出
窦皓[2](2021)在《《晶报》社会新闻话语研究(1919-1940)》文中研究指明《晶报》是由余大雄、张丹斧于1919年在上海创办的一份综合性小报,它被称为“小报巨擘”,与《罗宾汉》《福尔摩斯》《金刚钻》并称为上海小报的“四大金刚”,它的诞生标志着上海的小报事业真正进入了成熟阶段。《晶报》的出版时间贯穿了整个20世纪20-30年代,终刊于1940年,全景反映了民国时期上海的日常生活、社会风貌、文化艺术、戏剧电影等多个方面,堪称是都市文化与市民生活的百科全书。一般情况下,人们对于小报往往存在着低俗化、娱乐化的误解。本文旨在以《晶报》为研究切入点,以《晶报》中的社会新闻话语作为研究对象,探究《晶报》社会新闻话语的整体特征、背后动因以及其所带来的影响与意义,并由此思考对于当下社会新闻媒体的启示。本文主要采用批判性话语研究框架,借鉴费尔克拉夫的话语分析理论,同时结合民国时期我国小报出版发行的实际状况以及小报自身话语属性特点,从文本、话语实践与社会实践三个维度进行分析,并进而思考其所带来的影响和启示。首先展开的是针对《晶报》社会新闻话语的文本分析。本文参考借鉴了费尔克拉夫的分析角度,并结合民国时期小报话语表达的特点,从词汇、句式、语段、主题四个层面,渐次进行讨论。研究中通过对《晶报》新闻话语中有代表性的几个方面,即名词、动词、副词、助词的分析,展示了《晶报》新闻报道上的一般特点。同时对句式结构、句式类型、句子修辞进行分析,明确了《晶报》在社会新闻话语中句子表达的突出特征。在此基础上,本文对《晶报》语段进行了整体分析,总结出《晶报》语言的转变趋势以及典型文本逻辑框架。最后对文本内容进行梳理。结合前文所分析的成果,本文归纳出《晶报》社会新闻话语在内容上反映都市生活、关注社会民生,在形式上日益通俗化、形象化、口语化、情绪化的特征,彰显了《晶报》以市民为中心的读者立场。在文本分析的基础上,笔者从费尔克拉夫的观点出发,同时将社会实践与话语实践后两个维度结合,从社会视角出发,立足于文本话语生产、分配、消费构成的新闻话语实践闭环,立体宏观分析其上述特征背后的话语逻辑。在话语生产中,通过对生产者、生产动因以及生产策略的考察,分析《晶报》社会新闻话语表达规律背后所隐藏的阶级性、商业性、互文性内涵。话语分配与消费方面则立足于整体,通过展示多种意识形态与权力参与到话语分配过程中,体现《晶报》在社会新闻话语选择上的变动逻辑,同时从话语消费与再生产的角度,考察消费环节如何反作用于生产,进而影响到话语的建构规律。最后,本文考察了《晶报》社会新闻话语在当时以及之后带来的深远影响,尤其是社会新闻话语对当时上海都市文化与市民生活的建构作用。在此基础上,笔者站在历史的视角,思考《晶报》在长达二十年的新闻话语实践给上海公共话语空间带来的积极与消极作用,并揆诸现实,以古鉴今,探究其对于当下的都市类媒体发展的借鉴意义。总的来说,本文主要探究了具有民国小报“巨擘”之称的《晶报》自身的文本特征和背后的社会动因,以及这一过程中对于上海市民文化空间带来的影响。该研究以话语分析、对比研究等质化研究方法为主,系统分析总结了《晶报》社会新闻话语的特点及其与社会互动间的逻辑关系,为后世研究小报话语以及思考当下都市媒体的运作提供了有益启示。
李之文[3](2020)在《美国当代电影的生态批评研究》文中指出本文是对美国当代电影所进行的生态批评研究,旨在从生态批评的视野展开电影批评,在历史文化语境和现实语境中考察电影的生态表达,解析电影意识形态腹语术下的生态意识,剖析电影结构性的生态表达缺失。绪论部分概括了研究背景与理论基础、研究文献综述、研究目的、方法、意义及创新;第一章对当代电影生态批评的相关理论进行阐述,分析现阶段电影生态批评的成果;第二、三、四、五章分别对美国当代电影中所关注的环境危机、资源危机、动物关怀、环境公正四个选题(主题)展开具体的电影个案批评,试图将理论与个案研究有机地结合起来,展开对美国当代电影的生态批评;结语部分总结美国当代电影生态批评的成果及其对我国电影生态批评的启示。具体研究内容概括如下:绪论概述全文。首先指出本文生态批评的对象主要以1939年以后的美国当代电影为主,研究背景是日益恶劣的生态环境,理论基础是生态意识的不断提高,人类生存范式从人类中心主义转向生态中心主义,以及生态批评由文学向电影的渗透。本文采用文献研究法、作品分析法、跨学科研究法对美国当代电影进行生态批评分析研究,在历史和现实的背景中去寻找影像文本中规律性的东西,以生态表达的主题为标准将美国当代电影分为环境危机电影、资源危机电影、动物电影、环境公正电影四个生态主题展开论述,梳理美国当代电影的生态批评框架。本文从整体上把握美国当代电影的生态批评,对构建我国电影的生态批评有着借鉴意义;同时,有助于推动中西电影的生态批评交流,具有一定的理论意义。本文在电影批评中运用生态哲学、生态批评理念,有利于揭示生态危机的思想文化根源、普及生态意识、构建生态文明,有利于强化电影生态批评的自然使命和社会使命,具有一定的应用价值。本文的创新点在于研究的跨学科性,尝试系统梳理和研究美国电影生态批评的前沿观点,通过阐述电影艺术的生态内涵,让电影在重构人类生态文明中发挥应有的作用。第一章对现阶段电影生态批评的三种理论分别进行阐述。伊瓦克伊夫的电影三元模型尝试将生态哲学的理论用于对电影的生态批评中,认为电影用一系列移动的图像记录着各种事物的出现、发展、互动并影响周围世界的活动与交会;电影世界通过地理形态、生物形态和拟人形态三种形态,承载、影响着电影外的世界;观众在观看电影的过程中产生一级存在、二级存在和三级存在三种电影体验,电影体验连接着电影构建的世界和电影外的世界。伊瓦克伊夫认为,认识电影世界与电影外世界之间的关系,要遵循“生态系统”分析模式,研究电影的形式与意义是如何在电影的三重生态(物质生态、社会生态、以及精神/感知生态)中循环的。伊瓦克伊夫认为电影是与真实世界互动的结果,电影对建构和改变世界生态环境有重要的作用。英格拉姆的多元化电影生态批评旨在分析不同的生态审美成分是如何在电影的生态表达中分工协作的。英格拉姆认为,从审美多元化角度来看,艺术和大众、现实和通俗、道德和不道德,各种认知和情感策略都可以激发环保意识和生态辩论,任何一部电影都可以激发公众对环境问题的讨论。哈格曼辩证意识形态批评下的电影生态批评,旨在从电影中解读出反映文化、社会及人类自身内部矛盾的信息。哈格曼认为所有电影都具有意识形态,分为内容层面的被建构意识形态和形式层面的建构意识形态。哈格曼通过对同一主题、但表达方式不同的三部电影展开辩证意识形态批评,指出影片中的意识建构和被建构是矛盾的,它们完全采用了自己理应反对的意识形态——资本主义来解决问题,事实上,只要存在资本主义,就会破坏生态。电影是意识形态的产物,不能摆脱意识形态,但电影生态批评可以通过辩证的意识形态批判来辨别我们复杂的欲望,并从生态和意识形态角度重新思考存在。综上所述,现有的电影生态批评理论分别从生态哲学、生态审美、辩证的意识形态等角度肯定了电影对生态表达、生态认知和生态意识的重要作用。伊瓦克伊夫的电影三元模型,将生态哲学的理论用于对电影的生态批评中,指出电影是与真实世界的互动,那么在历史和文化语境中展开电影的生态批评可以正确解读电影的生态表达;英格拉姆的多元化电影生态批评,认为所有的电影都能促进对生态的关注,那么各种类型的电影通过生态批评就可以剖析出电影意识形态腹语术下的生态意识;哈格曼辩证意识形态批评下的电影生态批评,对电影中辩证意识形态的分析,提醒我们在做电影的生态批评时,要剖析电影结构性空白中的生态表达缺失。现阶段的电影生态批评理论对本文以下章节所研究的美国当代电影中的环境危机、资源危机、动物关怀、环境公正等四个主题,提供了生态批评的理论基础和阐释视野。第二章对美国当代电影中的环境危机电影展开生态批评。本章中的环境危机电影主要以纪实或预言式的视听语言,展示由于人类的生产和生活活动所导致的各种类型的环境退化。环境危机电影镜头中的水土流失、沙尘暴、海洋污染、世界末日,让人们意识到人类中心主义所带来的生态崩溃,进而有效激发人类的生态意识,从生态中心主义的角度考虑人类与自然的关系,重建生态和谐的社会。但将环境危机电影中放入历史文化和现实的语境中解读,可以看出影片的生态表达是有限的,虽然电影承认自然环境的破坏是人类造成的,但认为这一切是可以修复的,而且环境的修护是以人类为中心展开的。该类型影片最大的结构性空白是没有指出造成环境危机的根本原因,是美国高速发展过程中对自然的疯狂掠夺,资本主义制度才是生态破坏的罪魁祸首。影片只是将责任归结到某个人、某类人的行为之上,所以其生态表达是有限的。第三章对美国当代电影中的资源危机电影展开生态批评。本章中资源危机电影主要以情节剧为主,影片通过震撼的镜头语言、善恶二元论、复线叙事结构,展示铁路建设、石油开采、黄金采矿、核能开发所造成的资源破坏、环境污染和生态退化等生态危机。环境危机电影的生态表达是客观的,镜头中土地的掠夺、石油的大火、采金后的水土流失、核能泄漏对人与自然的污染,虽然只是暗线表述,但仍给人类以生态警示。同时,情节剧的设置易于让人们感受人类对自然资源的疯狂掠夺。电影指出人类的进步是以破坏生态平衡为代价的,揭示了生态危机中人类生存的窘态,有效地激发人们的生态意识。但将资源危机电影放在历史文化和现实的语境中解读,可以发现其生态表达的空白。电影对资源开采的表达是肯定的,是对资本主义的歌颂;生态危机的责任被模糊化、简单化、片面化,将生态危机的责任归咎到某个人或某个团体上,至于对生态问题的解决依旧是经典的最后一分钟营救。电影没有对资源危机的根本原因进行讨论,试图掩盖资源危机的原因是以人类为中心的经济发展观,是资本主义制度决定了生态必须让位于资源开发,所以电影不可能提供解决环境危机的真正途径。第四章对美国当代电影中的动物电影展开生态批评。本章中的动物电影分别从人类视角、动物视角探索动物形象的转变、狩猎态度的更正、人类对动物的消费以及人类虐待动物的真相四个主题,阐述动物与人类、动物与自然生态之间的关系。动物电影的生态表达在于电影中对动物主题从人类中心主义到动物中心主义再到生物中心主义、生态中心主义的意识转变。电影中反狩猎、反消费生态意识的表述,从一定意义上来说,是人类对自身生存焦虑的客观对应物,也是生态意识提高的见证和促进,同时也促进了人类对动物保护主题的关注以及解决动物危机途径的探讨。美国动物电影生态表达的缺失性在于其生态乌托邦的设想和商业性,即是动物视角的叙事也是对人类社会焦虑的映射,旨在从自然中探寻涉及性别、家庭等意识形态信仰的证据,同时认为原住民的生态智慧是可以解救美国白人堕落的灵魂、拯救生态危机的。动物电影的生态表达应该对引发生态焦虑的社会生态进行深入、全面的再现与剖析,应该从“为何为动物说话”转向“如何为动物说话”,并走向真正的生态中心主义。第五章对美国当代电影中的环境公正电影展开生态批评。本章中的环境公正电影主要对城市发展、资源垄断所造成的阶级压迫,美国西进过程中对印第安人和墨西哥裔美国人所造成的种族迫害,印第安人和墨西哥裔美国人在电影中的失语状态,发达国家对发展中国家的生物殖民进行了生态剖析。相对于前三章对于人之外的自然、资源和动物的生态表达,本章的电影主题转向人类本身,认为根除生态危机必须要先解决环境剥削与环境压迫。环境公正电影的生态表达强调对人性、阶级、种族、生物殖民议题的建构,旨在揭示导致环境公正缺失和全球生态危机的历史、文化、现实根源;同时发掘、阐发弱势民族文化、弱势阶级生存方式中所蕴含的深层生态智慧,为探寻生态可持续的生存方式提供启示。环境公正电影的结构性空白在于对阶级压迫、种族剥削等社会不公正问题的非政治化和非历史化处理,规避环境公正问题产生的历史根源、现实根源。电影没有去讨论其原因在于资本的私有化,是西方意识形态主导下的资本主义制度造成的恶果,而试图用电影中的和平共处替代真正的平等。阶级压迫、种族剥削需要群体的自我反抗来结束新形式的殖民主义,阶级、种族只有自己夺回话语权,才是探寻生态可持续生存方式的关键。结语,总结对美国当代电影所进行生态批评研究的成果,指出对我国电影生态表达和生态批评研究的启示及意义。研究美国电影生态批评,为中国电影生态批评提供了生态哲学、生态批评的理论借鉴。美国当代电影在电影类型、结构运用、视听表达、情节设置上对生态理念的表达对于我国生态类型电影的创作有着一定的示范作用。同时,中国电影在生态表达上要避免美国当代电影中存在的问题,如人类中心主义的叙述视角、商业化对生态意识的淡化、对生态危机的责任模糊化、对生态问题解决的理想化等。中国电影的生态表达应汲取中西方的生态智慧,阐释电影与中国生态环境的关系;中国电影生态批评应放在中国的历史文化和现实背景下去分析,构建中国特色的电影生态批评理论。
陈连利[4](2020)在《《人物》杂志精英媒介形象流变研究 ——以1980-2018年为例》文中研究指明
郝明[5](2020)在《《人民日报·人民眼》专栏调查性报道特色研究》文中研究表明在传统党报受到新媒体的强烈冲击以及具有专业品质报道稀缺的背景下,人民日报为发掘调查性报道潜力、提升内容生产力、巩固传统媒体核心竞争力,于2015年1月统筹各方资源打造原创新闻栏目《人民眼》。专栏在选题上兼顾社会热点与“冷门”话题,具有大局意识,始终坚持思民生之所思,急民生之所急,看似“冷门”的报道蕴含着巨大的能量并与热点事件互相补充,展现着激荡人心的向上力量;在导向上以建设性视角探讨问题,不局限于对报道对象的批评或褒扬,而是从更高的视野出发,强调报道对象的典型性和代表性,突出它对同类事件或问题的借鉴与启示,重在举一反三;在采访上以实地调查获取一手材料,开展多层次、全方位的采访,从而了解新闻的真实面貌,呈现给受众完整真实的新闻事实;在写作上追求文本的精巧,以“主题事件化、事件故事化、故事人物化、人物命运化”为写作圭臬,强调文章的可读性;在传播上借助人民日报系媒体平台,以长图、视频增强新闻可视化,拓宽了调查性报道的表现形式和传播渠道。专栏的实践活动为党报调查性报道提供了样本参考,在移动互联网繁荣发展的今天,党报调查性报道首先应注重多维度平衡,做到政治高度与平民视角的平衡,这就要求党报调查性报道不仅要拥有政治高度更应有民本取向。做到揭露力度与正向引导的平衡,消除受众的被剥夺感。其次,要借助党报的资源优势打造调查性报道精品,做到能始终保持公信力,积极回应公众关心的敏感问题,发挥政治资源优势,把高大上的政治主题做得接地气,通民心。最后,应借助新媒体插上移动互联技术的翅膀,分析新闻用户喜好,满足新闻受众多元化需求,丰富移动互联网环境下调查性报道的表现形式。通过对其自开办以来5年的内容进行梳理与研究,总结其呈现出的报道特点,并加以深度分析,为党报调查性报道在当下的社会环境中如何发展提供借鉴意义,冀望寻求党报调查性报道在移动互联网环境下的突破路径。
陈连利[6](2020)在《《人物》杂志精英媒介形象流变研究 ——以1980-2018年为例》文中研究表明《人物》杂志是改革开放后创刊的第一本人物类杂志,本文通过对该杂志的文本分析和读者调查,剖析人物类杂志中精英的媒介形象转变及其背后的媒介生态变迁。从1980年创刊至今,《人物》杂志经历了三次重大变迁。创刊之初,《人物》杂志向《左传》《史记》等史书看齐,着重报道历史人物和当代精英。传记具有个人效仿的榜样功能,《人物》杂志通过精英群像的榜样形象塑造,将“榜样”符号与国家政治议题相联结,以强化读者的国家认同。2003年,《人物》杂志进行市场化改版。此时,市场化的媒介走向和互联网的迅速发展使作为国家主流媒体的《人物》杂志走向市场化,精英的媒介形象也随之转变。通过用迎合市场喜好的“偶像”概念置换以政治功能为主的“榜样”,《人物》杂志实际上模糊了“偶像”与“榜样”的界线,以引领读者崇拜和学习符合主流价值观的“偶像”。此时的精英媒介形象开始打破“高大全”等刻板形象。2012年以后,随着《人物》杂志的微博、微信公众号的兴起,精英媒介形象和读者开始多元化,受众的媒介参与度也不断提高,《人物》杂志中的精英形象进一步祛魅。本文主要使用文本分析、个案分析、深度访谈等研究方法,通过媒介生态学的研究路径,探究《人物》杂志中的精英媒介形象如何在媒介生态演变下流变。在第一章,笔者考察在外媒介生态圈中政治、经济、文化等生态因子,尤其是在政治生态因子影响下,《人物》杂志总体的精英形象塑造及其媒介生态的宏观转变。第二章主要分析了《人物》杂志对精英形象塑造的转变及媒介生态的微观转变,即对媒介生态的变革展开深入探讨。第三章则对2004-2018年间《人物》杂志的媒介内部微生态,即杂志纸媒、微信公众号和微博中精英媒介形象的重叠和断裂进行探究。作为具有代表性的人物类杂志,《人物》杂志精英媒介形象转变的背后是社会媒介生态的变迁,这种变迁是以科层制渗透为主的中国社会权力结构转变、经济的市场化发展和互联网技术的社会变革驱动力碰撞的结果。从精英媒介形象的流变中可以看出,随着上述因素的推进,媒介中精英与大众的特质不断趋于重叠,两者界限逐渐模糊,上世纪80年代媒介塑造的“精英”形象不断被打破,“精英”作为“人”的个性、个体价值和社会价值不断被强调和重申。
朱秋虹[7](2020)在《中学语文电视专题片课程资源开发与利用研究》文中研究表明在我国影视产业繁荣发展的大背景下,随着新课改对课程资源开发、利用要求的提出与推进,越来越多的学者关注到影视资源其中蕴含着的教学价值,并致力于探究其与中学语文教学结合的可行性和可预见效果,在理论研究方面取得了不少值得借鉴的成果。电视专题片作为兼具真实性与艺术性的规范影视作品,在内容、思想、表现手法等方面都极具示范价值,与语文学科所承载的育人功能有较强的相关性,是值得且便于开发运用的课程资源。本文通过整合当下现成的电视专题片资源,归纳适合作为语文课程资源进行开发利用的片源种类,分析不同类别专题片各自的价值导向与特点,从学科教学的角度出发,挖掘影片本身蕴含的语文教学价值,探索出利用电视专题片本身进行语文核心素养培育的有效路径。本文从理论、现状和实践子个角度展开概述,共计四个部分:第一部分以“电视专题片语文课程资源概述”为题,通过定义的考查与对比,对语文课程资源的范畴、类别及学科特点进行理论叙述,重点界定了“电视专题片语文课程资源”概念,根据建构主义学习、接受美学和学习动机的理论支持,提出了选取、应用电视专题片资源于中学语文教学的原则与方法。第二部分以“电视专题片课程价值及教学运用现状”为题,在框定电视专题片概念、类别、特点的同时,从更新教学手段、丰富教学内容、深化思想教育、提高审美水平四个方面,陈述电视专题片的语文教学作用。采用现状调查与理论探究相结合的研究方法,围绕面向学生发放、收集的问卷调查数据与对教师进行的访谈文字记录,准确、真实地了解当下中学语文教学中电视专题片资源应用的现状以及师生对其的认知情况,明确需求与短板,分析开发运用电视专题片中学语文课程资源的可行性与发展性,为后文尝试进行电视专题片资源的教学运用与教学设计奠定基础、明确方向。第三部分以“电视专题片的教学运用与开发”为题,根据本体论的研究视角,将可开发利用为中学语文课程资源的电视专题片进行分类,对不同类别专题片主要记录的内容、各自的特点以及具体的教学切入角度进行了相应的叙述,以期在实践教学中更好地区分类型专题片的教学重难点。第四部分以“运用电视专题片开展教学设计探究与反思”为题,基于以上内容,从教学论的角度,在把握知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观的三维目标的同时,融合课程标准中对任务群的要求,分列“随文开发”与“专题开发”两种专题片的教学开发模式,尝试进行了四篇电视专题片教学内容的设计。并经过反思,针对当下开发、运用电视专题片于中学语文教学可能出现的问题提出了适当的要求。
文豪[8](2020)在《雏凤清于老凤声 ——新世纪中国电视文艺批评理论研究》文中提出《文心雕龙》有云:“评者,平理,”即评价、裁判;“论者,伦也”,即阐发道理。”同样是《文心雕龙》,其《神思》篇提到:“故寂然凝虑,思接千载;悄然动容,视通万里”。刘勰不会想到,《文心雕龙》中提到的“评论”与一千多年后出现的将时人“思接千载”“视通万里”的梦想变为现实的“电视”结合,诞生了一种名为“电视批评”的新鲜事物。中国电视事业只有短短60年发展历史。然而,进入21世纪,随着电视作品文化取向的多元共生,艺术质量的日渐成熟,历经产业化转向的中国电视行业步入了前所未有的高速发展期。电视传播内容的不断完善和丰富,为本国电视批评展示了广阔空间,推动着本国电视批评全面快速发展。与电视批评创作实践一片繁荣景象形成鲜明对比的是当下本国电视批评理论研究成果的缺失与匮乏。当前,本国电视批评理论研究陷入困境,究其原因,一是缺乏对基础理论的挖掘与完善,二是缺乏对现实的有力回应。前者导致整个电视批评理论体系看似繁茂却主干单薄,看似高耸云天却根基不稳;后者导致电视批评理论研究与创作实践日渐脱离,无论是理论的创生还是增殖,都因其既无法改善电视批评的生态环境也无法纠正电视批评的错误创作导向而根本不为电视从业人员所重视。电视文艺批评虽是电视批评的细小分支,但前者却是当下中国电视批评理论研究最受学界关注的部分。放眼全球,唯有中国电视名正言顺成为一门独立的艺术,承担着传播信息之外的宣传舆论作用和教育引导功能。因此,以电视文艺为研究对象的中国电视文艺批评最能体现电视批评者的学术品德和价值追求,最能反映中华民族的美学情趣和文化立场,具有最鲜明的民族特色。长期以来,国内电视学者并未意识到中国电视文艺批评实际上分别从古典文论、中国化的马克思主义文论及西方电视研究学术成果处汲取理论滋养。部分学者只重视西方学术成果,却忽视了作为传统文化的重要载体之古典文论中的某些思维成果同样以一种潜移默化的方式影响批评主体的创作。不仅如此,部分研究者更轻忽了中国化的马克思主义文论对电视文艺批评创作主体道德修养的严格约束。正是由于对中国化的马克思主义文论的疏远和漠视,导致当前电视文艺批评创作实践中屡屡出现与核心价值相背离的错误倾向。因此,厘清并重申中国电视文艺批评的三大理论来源,既是建构全新的电视批评理论体系的必要举措,又是解决电视文艺批评创作实践中出现的一系列问题的关键所在。正本清源后,本国电视文艺批评的理论研究和创作实践或将从此跨入崭新的发展阶段。
曾洪玺[9](2019)在《电视纪录片《塔里木河》叙事研究》文中研究说明新疆电视台纪录片《塔里木河》以宏观的叙述视野谈古论今、纵横捭阖,将波澜壮阔的历史长河和厚重雄浑的文化积淀以影像的形式展示在世人面前。在这样一部伟大的浩瀚史诗中,为了自然衔接起人物与历史、历史与现实、故事与背景等,必然离不开多元叙事策略的丰富和拓展。人文历史题材纪录片不是历史资料的简单堆砌,故事化倾向已成为一种重要的传播策略。有故事的人物和曲折性的情节是《塔里木河》在展现历史时的首选素材,这样具有真实感的叙事能让历史事实更加立体,进而引发人们的思考和探讨。首先,本文简要梳理出纪录片《塔里木河》的相关创作背景信息,包括主题思路、制作过程、传播策略及效果等,为之后对其进行文本分析,以及研究影像背后的意义做前提。其次,从微观层面的叙事理念、情境和结构等要素来分别展开论述。对叙事理念的研究主要依托文本的视听符号,来剖析其在客观记录、主观表达和真实再现三个方面对真实理念和历史事实的解读与呈现。对叙事情境的研究则针对《塔里木河》为增强内容真实性和说服力,而在叙事聚焦、人称和方式等层面所进行的流畅转换。对叙事结构的研究从内外两个角度入手,内部多个元素互相作用共同推动故事发展,外部则以重组式、戏剧化和释义性等结构将普通人物的温情故事娓娓道来。最后,从讲述“中国故事”的语境来总结《塔里木河》在叙事策略方面的尝试与突破,其实也是对以上研究论点在宏观上进行归纳。纪录片将向内的本地语境与向外的国际语境进行交融,才能更加积极主动地展示出中国精神的独特魅力和丰厚的文化底蕴。
张丽丽[10](2019)在《接受美学视阈下电视朗读类节目研究》文中指出接受美学是关注读者的一种理论研究方法,兴起于上世纪60年代的德国,其读者中心论的主张以及“潜在的读者”、“召唤结构”、“期待视野”等关键概念都强调了读者的主体地位和创造性作用,这些也对以观众为中心的电视节目创造产生了重要影响。当今社会新媒体、融媒体等新技术的进步对观众的渗透增多,创作者在创作时也会受到观众的审美习惯和欣赏趣味的影响,观众也不再是被动的接受媒介信息,而是主动的参与节目生产,在电视节目制作者和节目观众之间的互动也越来越多。近些年来,接受效果也已成为电视节目生存的重要参考依据,观众的喜爱与否成为电视节目能否更好发展的重要条件,观众的主体性地位大幅提高。电视节目制作者为观众而创作,根据观众的兴趣、习惯、需求进行创作,期待观众的认同,这与接受美学理论所张扬的以读者中心观点十分契合。观看电视节目和阅读书籍,都存在“读者”这一重要主体,观众在观赏电视节目时,既是电视节目的接受者,也是电视节目意义的重要建构者。从2016年底黑龙江卫视推出国内首档书信朗读类节目《见字如面》,到2017年年初央视文化情感类节目《朗读者》的开播,再到2017年8月江苏卫视倾心打造播出的《阅读·阅美》等,朗读类节目掀起了一股文化朗读的热潮。本研究在接受美学理论的观照下,从观众的接受出发,将电视朗读类节目作为对象进行研究。主要从4个层面展开:从电视朗读类节目兴起的时代背景阐述其诞生的具体环境分析此类节目依托的文化心理、社会心理;从“潜在的读者”出发,阐述电视节目制作者根据观众的收视心理,审美习惯做出的判断;从电视朗读类节目“召唤结构”出发,通过文本的空白、文学与影像结合制造的空缺,互动方式的召唤等探析电视朗读类节目中设置的意义空白和未定性激发观众生成电视朗读类节目的意义和价值;以“朗读”这一形式的创新,通过朗读仪式的身份满足,文学依托的情感满足,文化依托的文化满足超越了观众的“期待视野”。
二、用文学手法提升电视新闻品位(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、用文学手法提升电视新闻品位(论文提纲范文)
(2)《晶报》社会新闻话语研究(1919-1940)(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
第一节 选题缘起 |
第二节 文献综述 |
(一) 《晶报》与民国上海小报 |
(二) 话语分析 |
(三) 报纸新闻话语 |
第三节 概念界定 |
(一) 《晶报》 |
(二) 社会新闻 |
第四节 研究方法与研究意义 |
(一) 研究方法 |
(二) 研究意义 |
第五节 内容框架与创新点 |
(一) 内容框架 |
(二) 创新点 |
第二章 《晶报》社会新闻话语的文本分析 |
第一节 词汇分析 |
(一) 名词 |
(二) 动词 |
(三) 副词 |
(四) 助词 |
第二节 句子分析 |
(一) 句式结构 |
(二) 句式类型 |
(三) 句子修辞 |
第三节 语段分析 |
(一) 逻辑结构 |
(二) 语言风格 |
第四节 主题分析 |
(一) 都市生活的多面呈现 |
(二) 社会问题的揭露与评论 |
(三) 时政话语的入侵 |
第五节 特征总结 |
第三章 《晶报》社会新闻话语的实践分析 |
第一节 《晶报》社会新闻的话语生产 |
(一) 话语生产主体:小报文人的社会实践与阶级立场 |
(二) 话语生产动因:商业性背后的市民本位 |
(三) 话语生产策略:社会历史文本参与中的互文性建构 |
第二节 《晶报》社会新闻的话语分配与消费 |
(一) 话语分配的变化:权力介入影响主题变动 |
(二) 话语消费与再生产:读者策略参与文本建构 |
第三节 小结:《晶报》社会新闻话语的内在逻辑 |
第四章 《晶报》社会新闻的话语意义与启示 |
第一节 社会现实与社会关系的建构 |
(一) 建构社会关系:上海市民文化的兴起与发展 |
(二) 时代变迁中的《晶报》与市民文化流变 |
第二节 《晶报》社会新闻话语的得与失 |
(一) 《晶报》社会新闻话语的进步意义 |
(二) 《晶报》社会新闻话语的消极影响 |
第三节 《晶报》社会新闻话语对当下都市类媒体的启示 |
(一) 话语生产的读者立场 |
(二) 新闻伦理的底线坚守 |
第五章 结语和展望 |
附录:《晶报》社会新闻文本样本目录 |
参考文献 |
致谢 |
学位论文评阅及答辩情况表 |
(3)美国当代电影的生态批评研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、研究背景与理论基础 |
二、研究文献综述 |
三、研究目的、方法、意义及创新 |
第一章 当代电影生态批评的相关理论 |
第一节 伊瓦克伊夫的电影三元模型 |
一、电影世界的三种形态:电影对世界的构建 |
二、电影体验的三级存在:电影对世界的作用 |
三、电影的三重生态:电影与世界的关系 |
第二节 英格拉姆的多元化电影生态批评 |
一、艺术电影的生态批评 |
二、大众电影的生态批评 |
三、道德中立电影的生态批评 |
第三节 哈格曼辩证意识形态批评下的电影生态批评 |
一、资本与生态的不可调和 |
二、资本主义制度下的生态危机 |
三、社会生态问题的解决 |
小结 |
第二章 美国环境危机电影的生态批评研究 |
第一节 生态视域下的沙尘暴 |
一、沙尘暴的首次揭露 |
二、沙尘暴元凶的生态讨论 |
三、沙尘暴的生态原罪 |
第二节 洪水危机与环境治理 |
一、洪水的记录者:《大河》 |
二、田纳西河流域管理局(TVA)与洪水治理 |
三、《大河》与生态 |
第三节 海洋殖民与生态危机 |
一、海洋环境初探 |
二、海洋空间殖民 |
三、海洋资源开采与生态危机 |
第四节 电影中的气候变化 |
一、《后天》的预言式生态解读 |
二、《难以忽视的真相》的生态表达 |
三、气候变化与生态关注 |
小结 |
第三章 美国资源危机电影的生态批评研究 |
第一节 铁路建设与环境退化 |
一、铁路对美国生态环境的改变 |
二、《和平联盟》:水牛因铁路而消失 |
三、《荡寇志》:对土地资源的掠夺 |
第二节 石油工业的壮观与生态 |
一、《塔尔萨》:石油大火与环境 |
二、镜头下的生态 |
三、石油开采与生态的让步 |
第三节 黄金采矿业与水土流失 |
一、《苍白骑士》中的水力采矿 |
二、《苍白骑士》中的二元论:生态的维护与破坏 |
三、对生态可持续的探讨 |
第四节 核能:隐形的污染 |
一、核传记电影:《丝克伍事件》 |
二、核类恐怖片:《危机》 |
三、核污染引发的讨论 |
小结 |
第四章 美国动物电影的生态批评研究 |
第一节 海洋动物与生态 |
一、电影中的恶魔:大白鲨 |
二、人类的朋友:海豚 |
三、逆戟鲸:回归自然 |
第二节 反狩猎电影的生态陈述 |
一、水牛狩猎:《水牛比尔》 |
二、《最后的狩猎》:对水牛的疯狂屠杀 |
三、反羽毛运动:《穿过沼泽》 |
第三节 动画电影中的生态意识 |
一、《小鹿斑比》:森林生态的破坏 |
二、《海底总动员》:海洋生态的破坏 |
三、生态与消费主义 |
第四节 地球人的人性维度 |
一、《地球公民》 |
二、惨绝人寰的虐杀 |
三、人性维度与地球生态 |
小结 |
第五章 美国环境公正电影的生态批评研究 |
第一节 城市的发展与人性的消失 |
一、农民的抗争与消失 |
二、城市化与人性的腐败:《唐人街》 |
三、人性的泯灭:《超世纪谍杀案》 |
第二节 印第安人与环境公正 |
一、印第安人的眼泪之路 |
二、印第安人银幕形象的转变 |
三、《烟火讯号》中的印第安保留地 |
第三节 银幕中的墨西哥裔美国人 |
一、无能的墨西哥裔美国人形象 |
二、墨西哥裔与土地的持续分离 |
三、墨西哥裔银幕形象的改观 |
第四节 生物殖民——可以随意处置的身体 |
一、生物殖民 |
二、药物试验体:《不朽的园丁》 |
三、跨国器官交易:《美丽坏东西》 |
小结 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 |
攻读学位期间主持或参与的课题目录 |
学位论文评阅及答辩情况表 |
(5)《人民日报·人民眼》专栏调查性报道特色研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
第一章 绪论 |
1.1 研究背景和意义 |
1.1.1 研究背景 |
1.1.2 研究意义 |
1.2 文献综述 |
1.2.1 国外研究现状 |
1.2.2 国内研究现状 |
1.3 研究设计 |
1.3.1 样本采集 |
1.3.2 研究方法 |
1.4 主要研究内容 |
1.5 研究的创新点 |
第二章 《人民眼》专栏发展概况 |
2.1 《人民眼》专栏诞生的背景 |
2.1.1 传统党报受到新媒体的强烈冲击 |
2.1.2 具有专业品质的报道稀缺 |
2.2 《人民眼》专栏的创办过程及影响力概述 |
第三章 《人民眼》专栏调查性报道特色 |
3.1 选题:兼顾社会热点与冷门话题,具有大局意识 |
3.2 导向:以建设性视角探讨问题,重在举一反三 |
3.3 采访:以实地调查获取一手材料,强化精品意识 |
3.4 写作:以精巧文本开创风格,强调报道可读性 |
3.4.1 以“主题事件化、事件故事化、故事人物化、人物命运化”为写作圭臬 |
3.4.2 标题形象生动,增强报道吸引力 |
3.4.3 运用“蒙太奇”手法,营造新闻现场感 |
3.4.4 立足小切口,讲好大故事 |
3.5 传播:借助媒介融合,拓宽表现形式和传播渠道 |
3.5.1 借助人民网平台,增强新闻可视化 |
3.5.2 运用互联网新技术,构建全媒体传播格局 |
第四章 《人民眼》专栏的实践对移动互联网环境下党报调查性报道的启示 |
4.1 引导多维度平衡,增强理性精神气质 |
4.1.1 政治高度与平民视角的平衡 |
4.1.2 揭露力度与正向引导的平衡 |
4.2 借助党报的资源优势,打造调查性报道精品 |
4.2.1 始终保持公信力,巩固权威性 |
4.2.2 利用政治资源优势,把握舆论引导 |
4.3 丰富表现形式,实现新闻报道的“裂变式”传播 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
个人简介及攻读学位期间取得的研究成果 |
(6)《人物》杂志精英媒介形象流变研究 ——以1980-2018年为例(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 研究缘起 |
第二节 文献综述 |
第三节 研究理论、方法与意义 |
第一章 媒介外生态影响下《人物》杂志宏观转变 |
第一节 政治化、市场化、数字化生态阶段变迁 |
第二节 叙事路径与报道主体的转变 |
第三节 榜样与偶像的形象重塑与概念置换 |
第二章 《人物》精英媒介形象流变生态环境分析 |
第一节 权力结构转变下中国式精英的重构 |
第二节 中国语境下的科层制现象 |
第三节 新技术与精英“祛魅” |
第三章 《人物》内部微生态研究:精英媒介形象变迁 |
第一节 精英媒介形象与叙述方式转变 |
第二节 仪式传播与个体认同:年度影响力人物群像呈现 |
第三节 《人物》不同媒介形象的重叠与断裂 |
结语 |
一、多重媒介生态因子的影响 |
二、精英与大众界限日渐模糊 |
附录一:《人物》杂志基本访谈提纲 |
附录二:《人物》记者访谈示例 |
附录三:《人物》杂志与公众号读者访谈示例 |
参考文献 |
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
致谢 |
个人简历 |
(7)中学语文电视专题片课程资源开发与利用研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题意义与研究目的 |
二、研究现状 |
三、研究方法与研究思路 |
第一章 电视专题片语文课程资源概述 |
第一节 语文课程资源 |
一、语文课程资源的范畴与类别 |
二、语文课程资源的学科特点 |
第二节 电视专题片语文课程资源 |
一、电视专题片语文课程资源的界定 |
二、开发电视专题片语文课程资源的理论依据 |
三、开发电视专题片语文课程资源的原则 |
第二章 电视专题片课程资源价值及教学运用现状 |
第一节 电视专题片的范畴与类别 |
一、电视专题片的范畴 |
二、电视专题片的分类 |
第二节 电视专题片作为语文课程资源的特点 |
一、可整合性 |
二、可利用性 |
第三节 电视专题片的语文教学作用 |
一、更新教学手段,强化学习兴趣 |
二、丰富教学内容,拓宽知识维度 |
三、深化思想教育,加强道德建设 |
四、提高审美水平,规范价值取向 |
第四节 电视专题片资源开发利用的现状调查与反思 |
一、电视专题片资源在中学生语文学习中影响现状调查分析 |
二、教师对电视专题片资源应用现状访谈分析 |
第三章 电视专题片的教学运用与开发 |
第一节 人物传记类电视专题片教学运用与开发 |
一、人物传记类电视专题片概述 |
二、人物传记类电视专题片特点 |
三、人物传记类电视专题片教学 |
第二节 历史文化类电视专题片教学运用与开发 |
一、历史文化类电视专题片概述 |
二、历史文化类电视专题片特点 |
三、历史文化类电视专题片教学 |
第三节 民俗风物类电视专题片教学运用与开发 |
一、民俗风物类电视专题片概述 |
二、民俗风物类电视专题片特点 |
三、民俗风物类电视专题片教学 |
第四节 文学艺术类电视专题片教学运用与开发 |
一、文学艺术类电视专题片概述 |
二、文学艺术类电视专题片特点 |
三、文学艺术类电视专题片教学 |
第四章 运用电视专题片开展教学设计探究与反思 |
第一节 电视专题片教学模式开发及内容设计 |
一、随文开发 |
二、专题开发 |
第二节 运用电视专题片教学对当下的要求 |
一、重视教师专业发展,实现资源共享 |
二、调整课程课时设置,培养自主能力 |
三、强化影视资源审核,增强“媒”“教”交流 |
结语 |
附录A 关于电视专题片教学资源应用现状问卷调査(学生) |
参考文献 |
后记 |
(8)雏凤清于老凤声 ——新世纪中国电视文艺批评理论研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 选题意义及研究范围 |
第二节 研究现状及存在问题 |
第三节 研究方法与论文创新点 |
第一章 “批评”一词的生成语境 |
第一节 从“诗文评”到文学批评 |
一、蔚为大观的“诗文评” |
二、近代中国的文学批评 |
第二节 西方学术体系中的文学批评 |
第二章 电视文艺批评的概念及特征 |
第一节 电视文艺批评的内涵及相关概念 |
一、电视文艺批评概念界定 |
二、电视文艺批评与电视文艺评论 |
第二节 电视文艺批评的学术品格 |
一、价值导向与批判内核 |
二、艺术魅力与审美价值 |
三、理性思辨与理论指引 |
第三章 古典文论与中国电视文艺批评 |
第一节 “文以载道”观与电视文艺批评 |
一、“文以载道”观的发生及流变 |
二、“文以载道”观与当代中国电视文艺批评 |
第二节 古典文论范畴与电视文艺批评的会通与差异 |
一、“比兴”说与电视文艺批评 |
二、“文气”论与当代中国电视文艺批评 |
三、“妙悟”说与感悟式批评对当代电视文艺批评的启示 |
第四章 马克思主义文艺理论中国化视域下的中国电视文艺批评 |
第一节 马克思主义文艺思想的中国化 |
一、作为理论基石的马克思主义文艺思想 |
二、马克思主义文艺思想的中国化进程 |
第二节 马克思主义文艺理论中国化视域下的电视文艺批评 |
一、人民本位与时代意识 |
二、中国精神与文化自信 |
第五章 中西比较视野下的中国电视文艺批评 |
第一节 研究样本简介 |
一、样本构成 |
二、文本介绍 |
第二节 中西电视批评比较研究 |
一、经验批评与理论深化 |
二、遗失的文本与镜像 |
三、通向何方:社会、时代与人心 |
结论 |
附录一 引用文献汇总 |
附录二 欲女、恶魔与天使: 苏琪·斯塔克豪斯故事中的性别代理意识及欲望阐释 Agnieszka Stasiewicz-Bieńkowska |
附录三 美食大逃亡中的性别政治:韩国美食类综艺中的男性气质 李照延 |
参考文献 |
攻读博士学位期间发表的学术成果 |
(9)电视纪录片《塔里木河》叙事研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
1 绪论 |
1.1 选题背景 |
1.2 研究综述 |
1.3 研究方法 |
2 《塔里木河》:精品是怎样诞生的 |
2.1 主题思路 |
2.2 制作过程 |
2.3 传播策略及效果 |
3 《塔里木河》的叙事理念:自然呈现真实历史 |
3.1 客观记录:纪实性语言 |
3.2 主观表达:阐释与重构 |
3.3 真实再现:创造性阐释 |
4 《塔里木河》的叙事情境:流畅更替提升说服力 |
4.1 个体与共建:叙事聚焦的内外呼应 |
4.2 主我与旁观:叙事人称的有序交替 |
4.3 讲述与展示:叙事方式的节制转换 |
5 《塔里木河》的叙事结构:动情讲述平凡故事 |
5.1 内部结构:多重关系整合推动 |
5.2 外部结构:多种手段交融使用 |
5.2.1 重组式叙事承载丰富信息 |
5.2.2 戏剧化叙事塑造紧凑格局 |
5.2.3 释义性叙事阐述深刻洞见 |
6 《塔里木河》讲好“中国故事”的叙事策略突破 |
6.1 故事情感与集体记忆的叙事共融 |
6.2 本地小人物讲述与国际化表述的叙事统一 |
6.3 陌生化题材与共通性价值的叙事跨越 |
6.4 娱乐消遣与艺术审美的叙事结合 |
7 结语 |
参考文献 |
致谢 |
作者简历 |
(10)接受美学视阈下电视朗读类节目研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
引言(绪论) |
一 当前电视文化类节目的发展 |
(一)从“文”本位到“人”本位的转向 |
(二)电视节目类型垂直细分发展趋向 |
二 电视朗读类节目发展概述 |
(一)概念界定 |
(二)发展脉络及研究成果 |
三 接受美学理论关键概念解读 |
1 潜在的读者 |
2 召唤结构 |
3 视域融合 |
4 读者的期待视界 |
第一章 机遇与挑战:电视朗读类节目的多重接受语境 |
第一节 观众参与方式的转变 |
一 观众参与方式日渐多元 |
二 观众审美素养不断提升 |
第二节 电视节目市场的转向 |
一 文本内容的转变:从娱乐至死回归内容为王 |
二 致效机制的转变:从诉诸“快”视觉走向诉诸“慢”情感 |
第三节“文化强国”战略影响下的电视节目转向 |
一 建立“文化自信”成为电视节目的重要目标 |
二 “文化自觉”成为媒体从业人员的创作驱动 |
第二章 摸索与创新:影像文本与“潜在的读者”的心理契合 |
第一节 故事母题贴近观众 |
一 家国乡土 |
二 血脉情缘 |
三 生死别离 |
第二节 传奇人物对观众询唤的契合 |
一 明星“去星化”的窥私满足 |
二 素人“传奇化”的魅力展现 |
第三节 以怀旧赋新的诠释方法赢得观众 |
一 多模块内容联袂满足观众收视习惯 |
二 传统符号+影像承载的传播方式满足观众欣赏需求 |
第三章 留白与悬念:设置“召唤结构”的接受艺术 |
第一节 典型文本召唤观众视域融合 |
一 典型文学文本的空白召唤 |
二 文本与影像的互文召唤“视域融合” |
第二节 以情感张力召唤观众 |
一 朗读者的音声扬抑召唤 |
二 节目背景音乐的停顿召唤 |
三 主持人个人魅力对观众的召唤 |
第三节 多维影像符号对观众的视觉召唤 |
一 画面构图留白的召唤 |
二 空间构造留白的召唤 |
第四节 互动方式的召唤 |
一 以“约会”意识召唤观众 |
二 以悬念设置话题召唤观众 |
第四章 回归和创新:对观众“期待视界”的满足和超越 |
第一节 以朗读为仪式满足观众身份期待 |
一 朗读---平等身份的仪式建构 |
二 朗读者—榜样身份的仪式传达 |
三 朗读亭---集体身份的仪式认同 |
第二节 以文学为载体满足观众情感期待 |
一 与文本对话的心灵交流——满足观众求真的情感期待 |
二 个人心灵品格的润化——满足观众育善的情感期待 |
三 文学浸润的美育滋养——满足观众乐美的情感期待 |
第三节 以文化为底蕴满足观众文化期待 |
一 满足观众文化差异性的期待 |
二 满足观众提高文化认同的期待 |
结语 |
引文注释 |
参考文献 |
后记(含致谢) |
攻读学位期间取得的科研成果清单 |
四、用文学手法提升电视新闻品位(论文参考文献)
- [1]基于表现性评价的高中记叙文写作教学设计[D]. 刘晓云. 华中师范大学, 2021
- [2]《晶报》社会新闻话语研究(1919-1940)[D]. 窦皓. 山东大学, 2021
- [3]美国当代电影的生态批评研究[D]. 李之文. 山东大学, 2020(01)
- [4]《人物》杂志精英媒介形象流变研究 ——以1980-2018年为例[D]. 陈连利. 福建师范大学, 2020
- [5]《人民日报·人民眼》专栏调查性报道特色研究[D]. 郝明. 河北大学, 2020(08)
- [6]《人物》杂志精英媒介形象流变研究 ——以1980-2018年为例[D]. 陈连利. 福建师范大学, 2020
- [7]中学语文电视专题片课程资源开发与利用研究[D]. 朱秋虹. 南京师范大学, 2020(04)
- [8]雏凤清于老凤声 ——新世纪中国电视文艺批评理论研究[D]. 文豪. 南京艺术学院, 2020(01)
- [9]电视纪录片《塔里木河》叙事研究[D]. 曾洪玺. 塔里木大学, 2019(07)
- [10]接受美学视阈下电视朗读类节目研究[D]. 张丽丽. 河北师范大学, 2019(07)